處女作《愛情麻辣燙》即獲金雞獎，第二部作品《洗澡》直接捧獲聖塞巴斯蒂安國際電影節最佳導演獎，張楊，中國電影第六代導演代表。《昨天》、《向日葵》、《落葉歸根》，穩紮穩打，使他順理成章地成為柏林、東京、威尼斯、金馬獎常客，2010年，正當市場將《無人駕駛》視為其商業轉型之作時，接連推出的《飛越老人院》卻變得質樸而直擊社會現實。
此後五年，中國電影市場空前繁榮，銀幕數開始呈幾何級數瘋長，“張楊”的名字卻從大銀幕上消失了，圈中瘋傳這個第六代導演中最有市場潛力的佼佼者隱遁大理，擋住無數投資者的熱錢，閉門謝客……
“我並不排斥商業片，但這不是我做電影的初衷，在藝術創作這條路上，和複製自己的成功相比，我更想冒險走得更遠，希望在路上找到自己獨特的電影語言和影像特質”。這一次，張楊把目光投向了最遙遠神祕的西藏。
早在26年前，張楊就曾揣着3000元錢和一台walkman獨自在西藏流浪3個月：“長途車一路顛簸，塵土飛揚中，我經常和自己對話：我的理想是什麼？我到底是個什麼樣的人？我真正想要的生活是什麼？這次旅行改變了我一生，它讓我變野了，在城市中再也待不住了……”從那時起，西藏成了他尋找人生和電影創作雙重答案的地方。
“岡仁波齊在藏語裏就是神山的意思，2014年是岡仁波齊的本命年，我想嘗試圍繞着它同時拍攝兩部截然不同的電影，它們應該是電影的兩個極端，而我，正希望在這兩極之間探索。”
最終，花一年時間，在同一條路上，用同一個團隊，同時完成了兩部風格截然相反的獨特作品：《岡仁波齊》與《掌紋地·皮繩上的魂》。
1個劇組與11個素人的奇遇——朝聖，是因緣前定
“《岡仁波齊》是一個沒有程式化劇本的概念，就是用一年的時間，跟着一組真實朝聖的隊伍拍攝。用苦行僧的方式跟他們朝夕相處，從他們本身的生活裏挖掘故事和人物，雖然這個電影沒有劇本，但大概的故事走向和人物設定我已經想了很久：首先要有個七八十歲的老人，他（她）可能會死在路上；要有個孕婦，她的小孩會在路上出生；還要有個屠夫，因為殺生過多想通過朝聖贖罪；要有個七八歲的孩子，這樣會增加很多趣味性和不確定性；有孩子就要有他（她）的父母；還要有個十六七歲的小夥子，他可能是個小流氓，也可能就是一個青春期敏感害羞的男孩，一路上他會發生潛移默化的改變；還要有一個50來歲、成熟穩健、類似於掌舵者身份的一個人，他會是整個朝聖隊伍的頭領。”
神奇的是，這一切預設居然全部應驗了——在地處川、滇、藏三省區交匯處的芒康縣普拉村，11個普通的村民願意跟劇組一起踏上這次冒險的朝拜之旅。
目標：岡仁波齊，方式：磕長頭，一步一叩……
歷時1年，行程2000公里，經歷100萬次匍伏穿越4季，朝聖，是用肉身丈量靈魂
從13年11月到14年11月底，拍攝團隊一整年都待在高原上。
岡仁波齊最高處6656米，平均海拔非常高，這裏夏天的氧氣量只有內地的70％，而冬天又只有夏天的70％，加之氣温又非常寒冷，都是在零下十幾度的冰天雪地裏拍攝。整個電影通片使用有源聲音，從頭至尾沒有添加任何主觀音樂，唯有朝聖隊伍的真實地行走：石頭掉下來就拍石頭；埡口下雪，就捕捉下雪；趕上雨季就拍雨戲，吃飯、睡覺、磕頭、唸經……在一步一趨的重複中，11個平凡的生命歷經生、死、成長、蜕變，而在鏡頭之外，張楊們則通過鏡頭平靜地觀察着這一切……
11月底，電影在岡仁波齊殺青，張楊導演終於可以抽身，帶着演員索朗尼瑪和兩個剪輯師，踏踏實實地轉一次山——
“雖然已經在高原上待了一年，但轉山對我們依然非常艱難，五十多公里的路程走下來，體力像是被掏空。從5000米的高度往5700米的卓瑪拉山埡口攀爬時，每走個幾步路就要停下來喘氣，休息一會兒後再往前走。大家就這樣安安靜靜的，一步步往前挪動。這個時候誰也幫不了誰，只能心無旁騖，靠着自己的意志堅持下來。但我內心卻是極其的不捨，整個一年，幾乎用身體丈量了每一寸土地，我的血液已經和這裏融在了一起。從高原下去，我會帶走兩部電影，而留在這裏的，則是我心靈的律動。”
左腳朝聖，右腳降魔，兩部電影，一次完整的修行
《岡仁波齊》像“朝聖”，平靜至極，而《掌紋地·皮繩上的魂》則如“降魔”，兼具“西部公路”與“魔幻現實主義”氣質，神祕、懸疑、時空交錯，人物環環相扣，愛恨交織，相生相殺，如入天堂，如墮地獄。
“這兩部作品創作形式雖大相徑庭，但內在有着極強的關聯性，它們探討的都是在路上和尋找的主題。實際上，我最終的目的，是尋找自己真實的生命和電影的關係。岡仁波齊是很多教派的神山，大家都為着自己心中的信仰轉山。拍片的時候，團隊經常會遇到兩個三十多歲的苯教信徒，每天都會逆時針圍着岡仁波齊轉，而藏傳佛教徒是順時針走，所以兩支隊伍每天都會相遇，打個招呼，再擦身而過，各自沿着自己的方向前行…他們的計劃是轉一千圈，我們到時，他們已經轉了兩年，六百多圈了，看起來面目漆黑，衣衫破爛，但眼神裏卻都是虔誠和執着，我常常被他們的眼神感動。大家都在按各自的方法修行，包括我自己，這一年的拍攝正是我的電影修行，而這兩部看似風格迥異的電影，實際上是我同時朝着兩個方向出發，朝着自己的電影神山進行的一次完整的修行：放棄已知的技巧，跳出創作和市場的安全區，像第一次拍攝電影那樣，用純真的眼光去發現，用最笨的方法去尋找，沒有完美的電影，但能在藝術上給自己設定一座岡仁波齊，走在朝聖的路上，堅定地去尋找自己心中的電影神山，已經足夠幸福了。”
電影《岡仁波齊》此前曾入圍多倫多電影節，並獲得第7屆中國電影導演協會年度評委會特別表彰，但他們最想得到的，恐怕是觀眾最真誠的靜默或掌聲。
我們不能確定這個時代談“信仰”是否合適，但在這樣緩慢平靜的電影面前，我們未免都走得太快了……
6月20日，朝聖者們將帶着這部虔誠的作品踏上大銀幕。
請和我們一道，花一部電影的時間，坐在寧靜的漆黑之中，朝着高處的明亮的光，等等自己……
