當下的文娛消費，綜藝大片的重要性無需多言。在經歷一輪模式引進熱潮之後，文化原創成了大勢所趨。然而，這個過程不是一蹴而就的，探索之路並不容易。
“為什麼老講文化呢，文化不是真人秀講的”，大型文化探祕真人秀《七十二層奇樓》在湖南衞視週五檔開播後，很多熱心人士給製片人李佳臨發來信息，表達了一些擔憂。很多人認為，在娛樂節目裏注入傳統文化元素，觀眾接受起來難免不適應。
李佳臨卻認為，“還是堅持一下吧。我們的初衷就是做一個不太一樣的節目，希望把中國的文化傳承下來，如果從這個角度出發，我覺得不談超越，要談自己，談突破，談原創。這個基調定下來之後，我們就沉浸其中，咬牙也要挺過去。”三期過後，越來越好的評價走勢，給了製作團隊最大的信心支持。
以流量明星帶動文化傳承
這是一檔吳亦凡希望拿給外國朋友看的節目
沒有模式可循，沒有借鑑可用。由南派三叔擔任總編劇，吳亦凡、趙麗穎、任達華、吳磊、大張偉、王小利、劉暢、娃爾擔任常駐嘉賓的這檔節目，希望在層層闖關的時空探祕中，為大眾展現中國豐富多彩的傳統文化習俗和手工藝魅力，領略中國四大發明之外的那些巧奪天工的技術。
談到項目的緣起，李佳臨提到和南派三叔的第一次見面，“他是一個腦洞大開的人，想的東西總是與眾不同。我第一次見他的時候就在想：如果中國電視有這樣的創意該有多好！我本人是做綜藝的嘛，所以就問他：你覺得中國綜藝怎麼樣？三叔以前真的是從不看綜藝的，為此呢，他幾乎看了所有的熱門户外真人秀，認真做了系統的研究，當知道中國綜藝是什麼之後告訴我：嗯，我決定要做了。當時，我們也經過了反覆的探討，決定先寫一兩期畫出分鏡來，能達到預期就做，達不到就不做，他設計所有東西我都覺得很特別，於是我們就決定開始。”
南派三叔的創作中，不僅有天馬行空的馳騁想象力，還有縱橫捭闔的文化駕馭力。《七十二層奇樓》沿襲了三叔的核心特色，總體劇情架構以文化探祕為主，致力於呈現歎為觀止的文化奇觀和腦洞世界。李佳臨介紹，“這檔節目的觀感比較像MC和三叔之間的對抗。三叔負責碼局，局中人在他設計的情境和關卡中完成任務，推動進程。”
節目的訴求，落腳於中國文化的展示與傳承。“我們希望用最紅的流量明星，向範圍更廣的觀眾尤其是青少羣體達到一種有力的傳播”，李佳臨心懷一份迫切，“比如説走馬燈，比如説詩詞歌賦，比如説紅線鈴這種佈防系統……全部都是中國特色，老祖宗給我們留下了大量的人文財富。吳亦凡錄節目當中説過一句話，我當時還蠻感動的，他説我要把這節目拿到美國，給我美國的朋友看，他們沒見過。這對我們來説，就是一種榮譽感。”
作為炙手可熱的年輕偶像，吳亦凡和《七十二層奇樓》的結緣本身，就證明了中國文化的魅力之大。李佳臨回憶，“我們去和吳亦凡談項目的時候，他們公司的人拿出厚厚的一摞合作意向，有無數的項目都希望能有吳亦凡”，包括其他明星的加盟也是如此，節目與眾不同的文化氣質，是促成他們前來的重要因素。
上天入地的奇思妙想
希望把中國傳統文化的精髓與奧妙生動傳達
身為總編劇，南派三叔為了他的綜藝首秀傾盡了全力，“我們提前半年籌備這個項目，三叔一邊每天寫本子，一邊熬夜探討真人秀的製作技巧，然後琢磨如何將創意完美呈現，製作道具，設計機關，絲毫不含糊。”《七十二層奇樓》是棚內和户外相結合的類型。出現在節目中的大場景到小細節，全部都有來頭。
先説棚內。李佳臨説，“一開始畫圖，畫完圖以後建模，接着去搭建。我們的棚內置景比影視拍攝都難，因為影視項目一般搭一面，最多兩面，我們搭的是八面。為什麼要搭八面呢？這樣一來藝人在密閉的空間會有一種沉浸的真實感。包括觀眾熱議的石猴、蟾蜍、密碼鎖，都是中國文化特色，我們全部做了仿真呈現。第一期節目裏，牆壁上的眼睛一開一合，能睜能閉，還有小人國的精良製作也被很多觀眾注意到了，細節的精緻程度是有目共睹的。”
再看户外。不少觀眾發現，出現在《七十二層奇樓》裏的自然景觀，幾乎從未在綜藝節目中見過。高山、峽谷、河流、灘塗，廢舊的工廠、古樸的村寨，包括後面還有沙漠出鏡。李佳臨笑了：“三叔喜歡上天入地，他喜歡去一些別人沒有去過的地方。同樣是泥潭，別的節目就是在平地上挖一個大坑往裏面倒水，三叔就非要找一片灘塗，什麼叫灘塗呢？就是沼澤，他覺得那才是真正的泥潭，藝人進去的時候才出意境和效果，他對這種自然景觀有自己的極致追求”，李佳臨提到一位藝人説過的趣話，“我們為什麼出發？為了祖國的大好河山而出發。”
不僅如此，《七十二層奇樓》通過人為造就，還原了很多歷史人文景觀。以第三期的漁船大戲為例，船隻聯排的場景，很多人大概只是在《三國》系列的影視作品中見過，三叔為了將這種古老的場景再現，對節目中的漁船做了造型化的嘗試，將它們連在一起，場面之壯觀令人耳目一新。
一是為了極致，二是為了創新。李佳臨説，“我們不僅專門到灘塗裏去拍，還跑到人跡罕至的野洞裏去拍，那兒可不是什麼旅遊景區哦，真的是從來沒有開發過的。還有我們將苦竹寨打造成板凳村，我們也希望通過努力，興許給去過的地方留下一道奇觀一個奇景，能為當地旅遊出一份力，那也是極好的。”
第一期錄製竟然高達1300人
置景老師都急哭了，但即便是最難的路也要走下去
吃螃蟹需要勇氣，也需要逾越難關。《七十二層奇樓》到底有多難？她透露，“我們第一期的節目錄制1300人，同樣是大體量綜藝，我們做《二十四小時》只有160人。”
陣仗為何這麼大？李佳臨特別提到了“九大行星”場景，“司機就有上百個，所有的道具和物資都得得司機一趟一趟往上拉，雖然網上可能在詬病我們那大球偏軟，但其實是出於安全考慮，我們是從上百米的高空扔下來的，先要爬到山上去，闢出一片平地，做了許多次的測試，球體經常就卡在半山腰上，然後再把球又搬到上面去，這一趟一趟真的不容易。”
“板凳村”的場景搭建也是一樣。“板凳一開始做的是45公分高，最初想要一點形式感嘛，但是我們真的在上面走了，發現老摔，三叔自己都摔了好幾跤，然後就砍到40公分，結果還是不穩，我們就砍到35公分，一層一層改。十個板凳砍到35公分還挺容易的，五千個板凳砍到35公分的時候就要崩潰了”，李佳臨説，“基本上所有的板凳都是我們自己做的，因為我們要講究中國傳統的一個榫卯結構。不知道觀眾會不會認啊，我們確實是真的盡力了。”
除了服化道，在劇情綜藝裏十分重要的羣演，《七十二層奇樓》一樣是精益求精。李佳臨對於羣演的表現相當滿意，“羣演我們都是從北京、長沙精挑細選帶過去的，一共大概三百來個，因為不能説去了之後全靠一些村民，一般每兩個村民要配一個羣演，這樣既保證了真實又容易出效果，互搭一下就會好很多。”
回憶起第一期錄製的狀況，李佳臨毫不誇張道：“我們一百多個置景老師，真的是急的直哭。一是拍攝檔期太緊，二是製作難度太大。還是以牆壁上的眼睛機關為例，幾百隻眼睛每隻後面都是一個氣泵，還要和燈光配合，因為燈光照射到哪隻眼睛，哪隻眼睛就能睜開和閉上，打不到就睜不開閉不上，真的是不眠不休幾百個小時去測試。我們為什麼要做這些呢？機關和佈陣也是中國文化的一部分，我們希望把這些都傳承到位。”
也許正如李佳臨所説，“我們選擇了一條最難最難的路，所以我説做過一次之後，人生中的大招用盡”，但所有的付出必將投射於內容本身，觀眾也能逐漸感同身受於節目的特殊質感和深刻用意，“得到了大家的認可之後也許會更好一些吧。當然，我們也在摸索觀眾的口味，悉心聽取意見，不斷完善製作，希望帶給觀眾真正有意思有意義的作品。”
