人民的名義尺度大，反腐題材劇《人民的名義》近日播出到了10集左右，其逐步揭開的精彩而深刻的劇情，讓這部“極現實主義劇”以摧枯拉朽之勢贏得了中國各階層觀眾的喜愛，其收視、點擊率排行全線佔據各大排行榜首位，而關於這部劇的熱評更是橫掃各類媒體渠道。那麼，究竟是什麼原因讓這部劇掀起了全民甚至舉國熱浪呢？
《人民的名義》是打着“10年後反腐劇重返熒屏”的重磅旗號登上湖南衞視的，本來觀眾以為這部劇形態和觸及點處處“敏感”，會像多年前的同類劇那樣“雷聲大，雨點小”，或者“不痛不癢”，然而，讓廣大觀眾驚訝的是——本劇對於反腐現狀大尺度、深層次的描繪，可謂是前無“古人”，創下中國電視史紀錄。
周梅森作為原著作者兼編劇，《人民的名義》的收視成績着實令他振奮——這部被外界評為“大尺度”的反腐大戲，平均收視率暫居年度電視劇排行榜第二，豆瓣評分接近9分。這在近幾年的國產劇裏實屬罕見。與此同時，這部劇還吸引了大量年輕觀眾，“昨天湖南台同志打電話告訴我，我們這個劇追劇的觀眾裏面，年輕人佔了60%。”周梅森興奮地説。
此前，周梅森也寫過很多反腐小説。2014年，最高人民檢察院影視中心專職副主任範子文找到周梅森，讓他寫一部能夠反映社會現實和當下形勢的反腐題材電視劇，在反覆權衡後，周梅森接下了這部反腐大戲的創作工作。如今，電視劇的熱播讓周梅森充滿信心，“有一點我是相信的，健康的力量最終總要戰勝黑暗。”
1992年，周梅森作為作家到江蘇省徐州市人民政府掛職當副祕書長，這是周梅森人生中極為重要的一段經歷。此後周梅森寫出了《人間正道》《中國製造》《至高利益》《絕對權力》等一系列小説。其中，由小説《我主沉浮》改編而成的同名電視劇也曾掀起過討論熱潮。
曾八年沒有發表小説
在《人民的名義》之前近八年時間，周梅森沒有再出版過類似的小説，但他並未停止寫作。作為改革開放後社會變遷的目睹者和記錄者，周梅森時常有一種責任感，覺得自己“有義務寫出來”，他的抽屜裏其實已經有了好幾部未完成小説的底稿，最多的有二十多萬字。
2014年最高人民檢察院影視中心的片約，讓周梅森有些猶豫，那些壓在抽屜裏的稿子和以往電視劇編劇過程中的幾百次修改，像一塊重重的石頭，沉甸甸地壓在他的心頭。
在和最高檢影視中心再三商談後，周梅森的責任感終於佔了上風，經過兩年多的創作，電視劇《人民的名義》最終橫空出世，電視劇的熱播也讓周梅森充滿信心，他感到正義而健康的力量正在蓬勃生長，一定能戰勝現實中的邪惡。
對話：看這部戲六成是年輕人，我很吃驚
廣州日報：一些網友評論説陸毅演此劇格格不入，你看了此劇之後如何評論陸毅的演技？
周梅森：我覺得陸毅承擔了這個角色賦予他的使命。這個角色很重要，請陸毅演，導演和我是商量過的，我同意了的，導演説服我的理由一是，陸毅是承前啟後的演員；第二，陸毅是個乖孩子，這是特別重要的一點，假設他緋聞纏身，我們可能會慎重一點。對侯亮平這個人物，我們可是慎之又慎。
陸毅很不錯，拍攝現場很認真，所有的戲都沒話説。我認為不是他沒演好，而是因為他在和我們國內最優秀的表演藝術家同台獻藝。我們這個劇，裏面有相當一批人都可以稱為表演藝術家了，比如説侯勇、吳剛、張豐毅、凱麗，他們代表了當代中國表演藝術的最高水平。
沙瑞金最難演
廣州日報：許多人都稱讚侯勇將貪官趙德漢演得入木三分，你怎麼看侯勇的表演？
周梅森：當時趙德漢這個角色我們首先想到的是範偉。範偉是我提出來的，但因為他有事臨時來不了，後來侯勇來了，侯勇以前演過很多正面人物，正得不能再正了。範偉演過很多角色，大家一看就知道不是好人。範偉沒貪我們不信，侯勇一臉憨厚相，觀眾一看，也許侯亮平真搞錯了。現在事實證明我們用對了，侯勇的表演那麼好，這個效果達到了我們的預期。
廣州日報：很多人在看過電視劇後對細節處理讚不絕口，比如官員之間的互稱，酒桌上的段子等。這些細節在創作時你是如何把握的？
周梅森：沒有這個金剛鑽怎麼敢攬這個瓷器活呢？導演李路也是在官場沉浸良久，我們倆對細節這塊都有很好的把握，不可能有偏差，在現場，我和李路都要求，不管多大的演員，要老老實實地按劇本演，因為這是政治劇，我們有的台詞確實是官話，但不講是不行的。
其實要説難演，這部戲最難演的就是沙瑞金，這種尺度的把握在表演上是很見功力的，所以説張豐毅表演得非常棒，很像一個省委書記（笑）。有時候他的眼神既犀利又透着某種温和，一笑又很燦爛，顯示了很陽光的一面。
李達康很讓人痛心
廣州日報：李達康這個角色很火，產生了很多表情包，號稱微博流量擔當。你如何看待李達康？
周梅森：這種人願意幹事，而且執政風格非常強悍，這在我們的幹部隊伍中有相當一部分。應該説這些幹部為我們的改革開放立下了汗馬功勞，有大貢獻，但是也不避諱，他們的毛病也非常明顯。
最明顯的一點是權力不受限制，不習慣被監督，不願意被監督。他做事有效率，硬幹亂幹什麼都敢幹，有時候就會被人討厭，所以落馬的也很多，這是非常令人痛心的。我個人覺得，這類幹部比懶政不做事的幹部、貪污腐化的幹部要好得多，也是最令人痛心的一部分幹部。
我有義務寫出來
廣州日報：和十幾年前相比，你現在寫政治題材小説在尺度上有沒有很大變化？
周梅森：我不想變也得變，我寫《人間正道》《中國製造》時，不能想象一個小處長家裏能有2億現金，我不可以想象。這個戲不僅僅是個官場小説，不是這麼簡單，它實際上講了一個大中國的故事，講中國面臨一個抉擇，必須要把腐敗遏制住。
廣州日報：你為何喜歡寫政治題材小説
周梅森：我不是官員，我就是個作家，我同時又是非常關心改革開放以來社會變化的作家。我覺得一個時代，總要有一部分作家做見證人，要對這個時代、這個社會進行思索，進行巨量的思索，我就是其中的一個。作為一個作家我有義務把它寫出來，有一點我是相信的，健康的力量最終總要戰勝黑暗。
劇本過審走正常程序
廣州日報：有人説電視劇比小説尺度更大，你如何看？
周梅森：沒有，還是小説尺度大一些，小説裏的一些人物結局和電視劇結局都不一樣，電視劇和小説有很多都不一樣的。
廣州日報：這部電視劇是通過怎樣的程序，最終和我們見面的？
周梅森：最高檢在審查等各個方面完全都是走正常程序，通過審查和最高檢、國家反貪總局沒什麼關係。我們是正常報檢，廣電總局也是正常履行審查程序。
我的個人觀點是，只要達到了標準，準確、深刻地反映當代社會生活，不是虛假的、片面的，那電視劇當然可以通過。這不能搞題材決定論，關鍵在於怎麼拍。
我寫作時沒有提綱
廣州日報：這部電視劇收視率如此高，你覺得最大原因是什麼？
周梅森：很多電視劇為什麼不好看，因為那都是橋段的拼湊，還有人把一些成功的作品橋段拿來東拼西湊，那就更不像話了，那是抄襲。
我的作品自始至終是有要求的，必須創造出鮮活的文學人物，要原創。我寫作沒有提綱，開始寫作的時候，誰好誰壞我不知道，人物根據他們自己的性格走出了自己的道路。我對他們身不由己，這就是創作。
我把這一點要求到劇組，要求導演，要求演員，必須創作。吳剛和張志堅當時找過我，問怎麼去演李達康和高育良，我説你們自己琢磨去。我要和他們説了，對他們沒有任何好處。因為他們太優秀了，都是大表演藝術家。吳剛演得這麼好，這就是創作。編劇在創作，導演在創作，演員也在創作。在團隊裏，創造是我們追求的唯一目的。做不到這個層次，不可能在社會上有這麼強烈的反響。
有創造力就有話語權
廣州日報：你如何看待現在的電視劇市場？
周梅森：昨天湖南台同志打電話告訴我，我們這個劇追劇的觀眾裏面，年輕人佔了60%，讓我很吃驚。他説很多“95後”講，從他們出生以來就沒見過這樣的劇。我們經常罵年輕人淨看些什麼爛戲、“小鮮肉”，錯！爛劇更大的責任主要是投資方，投資方要少一點浮躁，多一點沉穩，少一點垃圾，多一點品質。
廣州日報：一些編劇反映在影視劇生產中沒有話語權？
周梅森：不能一概而論，我就有話語權，説句不客氣的話，有的編劇一天到晚改來改去，都是垃圾，那當然沒有地位了，真正有創造力的編劇，是很強勢，很有話語權的。
電視劇好不好，編劇的責任可能要佔60%以上。如果劇本是個爛東西，那這個戲就完蛋了，請再好的演員來，也就得個四十分。劇本對一部戲非常重要，如果將來的市場健康了，所有的編劇應該是像我和劉恆、劉和平這些編劇一樣，擁有話語權。
